俄罗斯列宾美术学院院长A.C.查尔金表示：“在列宾美术学院没有建立之前，俄罗斯的艺术家都是到欧洲求学。250年前，彼得大帝的女儿建立列宾皇家美术学院，即列宾美术学院的前身，也都是请法国知名艺术家到圣彼得堡讲学，学院的老师不是欧洲著名艺术家就是从欧洲学成归来的俄罗斯艺术家。因此，列宾美术学院从创立之初就采用欧洲的美术教育体系并沿用至今，教学大纲也来自意大利和法国。学生从小就必须严格按照学院安排学习，从石膏模型到经典雕塑再到真人写生，一步一步地打好坚实的技法基础。这样的教学体系是他们的生命，而且从开始到现在验证下来的教学效果都很好。而且从学院毕业的学生90%都在从事艺术类工作，本土藏家也一直是俄罗斯艺术的最大拥护者。”
田渊敏男
如果说俄罗斯的美术教育是只立足于传统的坚持，那么日本则是一个绝对注重传统文化传承和保护，又不断创新的国度。日本东京艺术大学副校长田渊敏男说：“现在都在朝创新发展，但不保留传统怎能走向创新？就如日本的动漫，虽然世界闻名，但这些优秀的动漫作品都是传统下的产物，在这些动漫作品背后都能发现日本‘江户时代’的传统影子。”
中国台湾艺术大学校长黄光男认为，艺术需要国际讯息，也需要走国际化道路，但必须要注重传统教育和民族性教育，就拿中国水墨画而言，现在的中国水墨画已经不再那么具有中国特性，因此从现在起要对传统文化进行保存和传承。他说：“艺术如果没有民族化特征，没有本土化特征，那探讨下去还有何意义呢？”
法国、罗马：我们喜欢创新和合作
法国国立布尔日艺术学院保罗·德沃图指出：“所有艺术领域都受到网络的影响，可以说电脑改变了我们传统的艺术。我们更习惯用新的工具去做以前的艺术，只要一点点变化，新的事物就会产生。”保罗·德沃图认为学院需要脱离传统观点，而成为试验基地，而仅非教育场所。
艾尔菲尔·蒙戈里
保罗·德沃图
已经到访中国5次的罗马美术大学校长艾尔菲尔·蒙戈里在论坛上对于中国的美术课程和艺术水平表示盛赞。他说：“1993年，中国当代艺术在威尼斯双年展上得以展出，自此开始逐渐获得欧洲的认同。近年来罗马对于中国艺术的关注也日趋明显，越来越多的私人画廊和艺术机构都在展出和宣扬中国艺术家的作品。罗马正在以极大的热情和乐观精神与中国展览合作。这里的艺术和文化比外交更能增强人民之间的关系。”他透露，罗马美术大学非常有意愿中国的各大学院进行交流和合作，并在实施中。
作为论坛构思者之一的中国美术学院艺术人文学院院长曹意强表示，校庆的举办是对学院过去历史的一次回顾，是在过往的历史中汲取智慧。中国美术学院副院长兼设计学院院长宋建明认为，只有在这种跨语境、跨国界和跨文化的交融中，才能产生出不同的理解和解答。新加坡美术馆馆长郭建超则认为，艺术院校之间相互的交流有益于多角度看待问题，促进艺术的发展，生成新的艺术样式。
